今年2月，上海影城作为上海电影的地标，因为更新升级，告别了广大影迷。令人充满期待的是，改造后的上海影城将以崭新的面貌为上海的城市文化做出新的贡献。
近日，四川成都一家电影院推出“午休”套餐。服务开放时间为工作日的12-14点，“找对地方，中午睡个好觉”的口号引起了公众的讨论。提问者认为，没有电影的“午休”不符合电影院的初衷。但也有业内人士持宽容态度，认为影院目前尝试转型并不容易，都在寻找新业务。这是一个很好的尝试。
经过近三年的新冠肺炎疫情，电影放映行业需要崛起。全行业如何借助国家相关扶持政策积极开展自救？上海交通大学教授、中国电影评论协会副会长李建强认为，拓展和完善影院的多功能文化建设是一个值得努力的方向。
新消费时代，电影院的生存模式发生了变化。
长期以来，影院管理滞后于单体问题是一个不可回避的事实，经常被业内和外界诟病。但是，每一家影院都是电影文化的基地和堡垒，都值得真诚和勤奋的经营。
现代经济与传统商业经济最大的区别在于，它的时间、空间、场景、对象都发生了巨大的变化。根据经济、社会、科技的发展，需要与时代的文化潮流和消费者的新变化进行积极对话，以促进文化传承和创意响应。
不客气的说，大部分电影院和我们小时候的电影院没有实质性的变化。一个高腰高的半圆形柜台加一个小卖部的基本格局没变，除了当年卖冰棍和冰淇淋，现在主要卖爆米花和冰淇淋。新冠肺炎疫情爆发后，电影院的各种小吃被叫停。这种状态越来越类似于几十年前，虽然卖票的主渠道早已转移到了互联网上。
诚然，在新冠肺炎疫情叠加在互联网上的时期，吸引观众走进电影院并不容易。但影院越来越需要改变现有的经营思路，探索创新的商业模式，不再把影院仅仅视为放映电影的场所。
有评论提出，影院升级不仅需要提升现场观影服务和周边配套活动的运营能力，还需要发展线上线下观众互动的经营理念。比如定期举办主题形式的电影放映活动，以及多媒体创意展、放映前巡展、放映后交流沙龙等。与主题内容协调举行。通过这些活动，促进电影的宣传推广，更好地吸引观众“进入”。
这些意见和建议无疑是非常中肯和中肯的。行业资源同质化、利用率低，早已成为影响影院生存发展的障碍和命运之一。对于任何一家影院来说，如果按部就班，很难看到活力，墨守成规，很难开新局。第一，必须在观念上进行调整和改变。
在新消费时代，观众的影院体验和审美趣味不再局限于放映厅和银幕，而是由其所处的地理环境、文化属性、特殊风格和艺术氛围所决定。随着社会生活全面进入“5G时代”，整个影院的生存格局正在发生新的变化和迭代——
一方面，电影院遗产的空间范围为观众提供了独特的欣赏影像的环境，可以帮助他们履行娱乐需求和交流功能，并有望在潜移默化中重塑他们的观看体验和习惯；
另一方面，观众的要求和习惯又会反过来影响影院空间的制作和布局，创造出双向同构耦合的新场景。
也就是说，影院空间与电影观众精神生活的关系会越来越密切。这不仅是时代发展移民的结果，也是齐飞拥有供需两翼的结果。如果电影业能够抓住机遇，实现腾飞，就很有希望给电影放映场所带来新的活力。
随时为generate的活力和创造力做好准备。
但是，如果认为挖掘电影院的空间场景只是为了扩大电影院的物理场，为大众的观影增加一点色彩和亮度，那就错了。
百年电影发展史告诉我们，电影的审美属性不是一成不变的。要跟上时代的发展，提升影院的文化作用，就必须不断延伸和拓展观影之外的各种功能，推进消费空间和文化空间与时代的融合，拓展影院和影院的衍生价值。
一项关于上海文化消费发展现状的调查显示，近年来，新文化消费风起云涌，涨幅最大最快的是剧本杀，其次是极限运动体验和密室逃脱。以《美团》2022年5月的数据为例，剧本杀同比增长293%，密室同比增长129%...对于这些与电影产业密切相关的新业态，一些民间文化公司早已先行一步，但由于消防、场地、安全等各种技术规范的限制，发展并不理想。
今年6月，文化和旅游部等五部门专门下发通知，首次将近年来快速发展的剧本杀、密室逃脱等娱乐经营场所纳入管理，界定为“剧本娱乐活动”。这对于现有影院来说，无疑是一件好事。虽然剧院、休息室和咖啡馆都可以成为这些新业态的合适场所，但电影院在专业人才、视频录制设施和播放设备方面有着独特的历史积累。而在这些属于自身优势的经营领域，这些新业态的规划和启动却远远落后，影院文化功能建设和拓展的滞后性由此可见一斑。不是说杀剧本、逃出密室应该是电影院的专利，而是说电影院不应该对层出不穷的新场景、新业态、新媒体视而不见，尤其是在行业面临生存困难的时候。
机会总是给有准备的人。关键是要有扩张意识，随时做好generate的活力和创造力的准备。我们欣喜地看到，不久前，上海在规划改造中国第一家五星级影院“上海影城”时，秉承与影迷“无边界”沟通的设计理念，计划在首映、放映、推出上下大功夫，计划与其街区共同探索高品质、开放的城市电影文化空间，力求更好地结合产业链、供应链、创新链，打造电影艺术的时尚街区，很难习惯，但你可能有更多的机会放眼世界。
需要指出的是，电影院的文化功能建设刻不容缓，但切忌一哄而起。鉴于中国电影放映行业以往的发展经验，这个问题需要在影院迭代更新之初提出。目前，中国约有12000家电影院。如何在拓展功能的同时，发展自己的特色，打造自己的蓝海，使人独立强大，生活具有高度的可识别性？这是决定函数构造成败的关键因素。
“像磁铁一样吸引来自世界各地的消费者”
几年前，我去西雅图参观知名咖啡零售商星巴克的创始店。只见顾客的长龙从店里一直延伸到街上，人气很旺，很热闹。这让我真正体验到了一个顶级品牌的功能效应。
其实这家老店很丑，面积也就几十平米。然而，自20世纪70年代初成立以来，该店一直专注于销售自己加工的咖啡豆和自己的限量版杯子和纸巾。整个店铺从装修到电器都有辨识度极高的特别配色，一周7天营业，长期毗邻熙熙攘攘的梭鱼市场。所有这一切使它独一无二，声名远扬。如今，“星巴克”在全球82个市场拥有超过32000家门店，是全球知名的咖啡文化品牌之一。
半个世纪以来，这家老店也经历了多次迭代更新，但维护品牌的自觉意识和价值动力最终使其始终不渝，欣欣向荣。像磁铁一样吸引着来自世界各地的消费者，为咖啡文化的品牌建设树立了真正的标杆。
当然，更有说服力的例子是在电影行业。早在20世纪上半叶，欧美就产生了“现场影院”的概念，这是指实体影院除了传统的故事片之外，还可以直播或录制现场事件的影像。进入21世纪后，随着数字技术的发展，超高清卫星接收机在实体影院大量普及，为直播影院的发展奠定了基础。除了领先的欧美地区，日本、韩国等。都加入了现场影院的直播项目。可以直播的节目越来越多样化。除了歌剧、舞剧、话剧和体育赛事，还可以包括音乐会、博物馆、纪录片放映等项目。在一些地区，直播影院的票房收入逐年增长，并在2019年新冠肺炎疫情前达到相对峰值。
电影院本身的文化功能建设经验也值得特别关注。Lux Nijmegen影院于2000年开业，是荷兰最大、最受欢迎的艺术影院之一。电影院位于奈梅亨市中心。除了放映电影，它还举办各种与戏剧、音乐和舞蹈有关的活动。作为荷兰东部的电影教育中心，它还举办致力于短片、科学和气候变化的电影节。这个城市有大量的学生，与大多数艺术电影院相比，场地吸引了更年轻的人。“这是一个非常大的艺术剧院，每年都会吸引很多观众，”剧院高管派恩·胡索夫说。“在电影安排上，我们侧重于更多的主题电影节，非常多样，这使得影院很特别。”
位于丹麦奥尔胡斯的Ost For Paradis Cinema利用了超过100年的历史建筑及其特殊的氛围。定位为“艺术影院和高端市场”的结合体，每年举办跨国电影节。影院还与丹麦电影学院的相关部门和学科合作，每周举办两次专场放映。更有甚者，为了营造自己的氛围和品质，电影院的咖啡馆不提供爆米花和冰淇淋，而是提供高品质的咖啡、葡萄酒和巧克力。刻意而固执地坚持自己的特色，使其成为世界著名的电影院之一。2021年，这座同样受到新冠肺炎疫情影响的剧院的观众仍接近6.5万人。
这些影院建设都有自己的“创始经验”，无疑值得我们学习和借鉴。当我们有意识地将影院文化功能的建设与电影需求侧的改革、新冠肺炎爆发后中国电影产业的活力恢复联系起来，机遇会比困难多，方法会比挑战多。
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